~在日落的晚霞中舞蹈~

今天去买回校火车票
顺便去了家常去的音像店
原来是不报什么希望的
原来的那家店另类的很多，后来都没了
今天莫名其妙又放出来了

限于手头，挑了两张


一张是4AD著名独立乐团Mojave3的前身缓慢下沉的首张专辑《just for a day》
一张是4AD的唯美乐团his name is alive于01年出的《Someday My Blues Will Cover the Earth》
前者听后才发现慵懒到如此地步，实属罕见，可以说沉入地心的慵懒，dream-pop竟然如此
后者是比较高档次的电爵作品，爵士还没怎么听出味来的我，还要慢慢品位~

利群的广告词很适合这首歌的意境
恬静温馨得没有一丝寒衣，尽管是十二月的爱
来自瑞典的Club8确实深黯民谣的精髓
那种微风拂面的感觉，确实惬意


Club 8简介
成立时间：1995年

所属厂牌：Labrador

团体成员：
主唱：Karolina Komstedt
词曲作者、编曲、乐器演奏 : Johan Angergard

1995年Club 8正式成立于瑞典，由女主唱的Karolina Komstedt（来自Poprace乐队）,和负责所有歌曲创作和乐器演奏的Johan Angerg?rd (来自Acid House Kings, Poprace乐队)，并很快与西班牙的清新独立厂牌Siesta签约，并在旗下发表了单曲《Me too》和专辑《Nouvelle》。离开Siesta之后，Club 8选择了DIY的自主之路，自行制作唱片，然后交由不同的唱片公司发行，因为这样的方式可以直抒真我情怀。此时，他们的音乐被归类为Anorak Pop，并深受传奇独立厂牌Sarah旗下的乐队、Jim Ruiz以及the Smiths的影响。

他们的第二张专辑《The friend I once had》和单曲《Missing you》分别于1998年和1999年发表。《Missing you》在西班牙迅速成为风靡酒吧和电台的金曲，同时在美国的校园电台里也成为颇受欢迎的曲目。这时候Club 8开始了他们的现场演出，他们的首次登台亮相是在1999年的March Records CMJ 活动，当时Club 8的音乐已带有Bossa Nova的味道，并趋向于舞曲风格。

随后Club 8在音乐上力求推陈出新，并不断的突破自我。在2001年的第三张专辑上，Club 8再次改变了他们的音乐取向。这张同名专辑《Club 8》是一张非常耐听的经典唱片，尽管在最初发表时曾被评论界拿他们与Portishead和Air相互比较，并将这张唱片定义为所谓的Trip-Hop专集，尽管它听来更像一张Chill Out唱片。

在发表了同名专辑《Club 8》之后，2001年的秋天，Club 8将自己封闭在著名的Summersound Studios里潜心创作，并开始尝试不同的音色和风格。Dub、C-86、Trip-Hop、Chill Out、80年代风格、以及Bossa Nova在这里相得益彰,而且也没有失去美妙的斯堪迪纳维亚风情，以及Club 8独有的忧郁气质和流行旋律。这张专辑定名为《Spring came,rain fell》，并于2002年年初正式发表。

2002年下半年，Club 8开始了新专辑的创作。这次他们更加靠近听众的需要，更注重音乐的主题。专辑的整体基调趋于温暖柔和，原音乐器的广泛采用让他们的音乐更加民谣化，确切的说就是更加感性了。这就是他们于2003年春天发表的第四张专辑《Strangely Beautiful》，当然，这也是迄今为止Club 8最为成功的唱片。这张专辑在2003美国CMJ排行榜上名列第18位。

自从1999年Club 8首次发表单曲和专辑里的音乐录影带之后，收录了五首单曲的EP《Saturday night engine》 也于2003年春天发表。而单曲《Saturday night engine》的音乐录影带也在MTV Nordic排行榜上位居第16位。

在两年内马不停蹄的发表了三张专辑和两张EP之后，Club 8决定放慢步伐，我们需要耐心的期待他们的下一张唱片了，或许Club 8可以给我们更大的惊喜。

很早就听腻了这张唱片，很早就想写些东西
关于新居的第四张大碟，有很多东西要说吧？

听这张唱片前看了岩井的《关于莉莉周的一切》，其中的音乐给人印象深刻
而这张唱片听上去却象极了影片中的配乐，那种带点迷幻色彩的低吟再次让我痴迷
在冬季来听她其实不是很恰当，正如题目七月，翡翠海一般，她是属于耀眼但却明朗的夏季的

唱片进仓，习惯性地揿下PLAY键，开始的序曲就有很重的迷幻感，然后就是新居的低吟
如果说在《落下的白金》中那种只是尝试的话，那么确立这种曲风则是在这张专辑中
第一首《new world》似乎在告诉我们新居的新世界，这个世界或许有别于《空の森》和《そらの庭》
但一个真正的好音乐人总是会在新的唱片中尝试新的东西，音乐这个东西就是在于创新
开头的5分19秒在新居对新世界的呼唤赞美中，显得那么短暂，她的歌声在琴声电声鼓声衬托下甜蜜让人忘记一切
《rainbow color planet》可以说是本张专辑的代表作，英伦的曲风，少女般内心描绘的虹色行星光彩夺目
在新居的官网上看了这首歌的PV，虽然只有短短的1分49秒，拍摄手法却与此歌配合得恰倒好处
《ruby month jadeite sea》，充满了印象派色彩的七月翡翠海，大概凡高也会惊叹拂面的海风，和海面上折射的阳关
《roundabout drive》，中文名迂回行驶，trip-hop似乎对于新居来说已经驾轻就熟了吧？带古典色彩也是此歌的特点
古典和后现代主义的完美结合，在下一首《pool》同样得到印证，有人拿王菲和新居做比较：
“新居的曲风是很另类的，另类于这个日益浮躁的世界，另类于她的空灵与宁静.她的空灵与王菲的空灵是不一样的，菲的歌曲侧重于"空"，给人的是一种轻舞飞扬的感觉，而新居的歌则侧重于"灵"”
我觉得这种空灵正是她对古典和后现代主义的独创结合造就的，就象苍穹的色彩，光焰夺目但也充满内涵！
《N.Y.》，歌名是纽约的英文缩写，这首歌是写给在9。11中遇难的人的，新居歌声的采样交织在一起感觉象教堂唱诗班的合唱，风琴钢琴加上电音有种神圣的感觉
《vanilla》是首纯正纯朴的trip-hop作品，新居的歌声中不知你能否闻到香子兰抑或香草的香气？反复聆听不觉腻味的trip-hop正有这种芳香味，让人神往！
《at night air》中新居唱到fly me to the moon，当然不是那首传唱已久的爵士老歌，在夜晚的空气中有着新居独特的风格与嗓音！
重新混音的《only tricolor》较之精选《RGB》中，电音和新居歌声结合得更好，听着她娓娓道来蝴蝶花，充满诗意！
《reinforesuto》中给人的幽静的感觉，真的有点象开车缓缓驶在森林车道，也有点电影配乐的味道，很好的烘托着静谧的氛围！
英伦味浓重的《god afternoon》和《tune》给这张风格多样的专辑的结尾也添色不少

今天下午无意中发现的一个不错的音乐节目
乐谈记事是一个专题类节目，每期会介绍给大家些新鲜的人或歌
今天介绍的是来自瑞典的男女二人乐团CLUB8，中文名星期八俱乐部
他们去年去了北京开LIVE，听了些他们的音乐，总体偏重民谣，带点另类
反正是我喜欢的那种，有机会找他们的唱片来听~

晚上去买U盘，不能再跟别人借了！

这是新居昭乃正式出道后的第三张专辑的名字，和成名作《炎和永远》一样充满油画色彩的词组
从这张专辑开始新居的风格有所改变，这种变化是由内而外的，从古朴到纯朴，朴实的音乐依旧诱人
也许是受Radiohead的影响，曾经在哪看到新居最迷的当代艺人是Radiohead的主唱，这点和很多人一样，诸如椎名林檎

开篇第一首就印证了这点，太空民谣式的《スプートニク》，电子乐营造的宇宙氛围中木琴给人恬静的感觉
歌词中描述了前苏联首次将狗送上了太空，新居不断呼唤着狗的名字，在浑厚的背景声中有点迷幻的色彩
《願い事》的序曲象极了IBIZA出的那套chill-out唱片第一张的第一首，有点不羁的非洲手鼓声在日落后的色彩中绽放
电子乐声萦绕着新居的喃喃歌声好似某个部落的日落祭祀仪式上少女的吟颂，高潮过后不禁想要舞蹈，又是日落中的舞蹈
《ガレキの楽園》序曲从古典的提琴声到trip-hop的鼓声，曲中一直是鼓点加背景中若隐若现的提琴声，印证了由内而外的变化
歌声的变化最为明显，indie rock的唱法和着鼓声就象低调音乐，阴郁而又给人甜蜜感，对PARADISE向往让人不禁陶醉
《Flower》的序曲像极了DOVES，电钢琴的声音加上新居的低吟给人花儿芬芳的气息，法国香颂？或许吧
《Orange Noel》静谧的木琴和新居摇篮曲般的声音很适合在晚上入睡前听，四周都因为音乐而寂静，Noel的意思是耶诞节，给人虔诚的感恩的感觉
《愛の温度》听着觉得暖暖的，即使在这么冷的冬季也没有一丝寒意，人们或许都要有这种感恩的心态吧
舞曲式的《Reve》有点怪异，唱着法语的新居热舞很难想象，法式的电子乐曲声在这张唱片中给人印象很深
《音叉》的序曲有点象上张专辑，歌声也是那么空灵，那么让人有种窒息的感觉，感觉此曲如果减短，去掉电子乐部分或许是首很好的小品
纯人声的《赤い砂白い花》则被新居做了小品曲放在专辑中，很象母亲唱的摇篮曲
与专辑同名的《降るプラチナ》，太阳照耀晚霞的色彩好象就是太阳落下在天空中落下的白金，值得一提的是蓝调的感觉第一次在新居的歌中出现
结尾的《メロディ》再次回到民谣声中来，有点有气无力的唱腔让人觉得累了，该睡了，晚安~